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Los estrenos de Netflix que no te debes perder en septiembre

17/09/2020 by Punto Seguido

El servicio de streaming volvió a ampliar su catálogo en contenido audiovisual que va desde series de ciencia ficción hasta películas que abordan problemas sociales.

Netflix sorprende apostando por una serie proveniente de YouTube. Foto: Isopix / REX / Shutterstock

Escribe: Natalia Ortiz Follow @ps_upc Tweet to @ps_upc

El mes de septiembre vino recargado de muy buenos estrenos en la plataforma de servicio streaming, Netflix. Alrededor de 85 series, películas y documentales, fueron programadas a lo largo de este mes para su respectivo lanzamiento. No habrá día en el que esta plataforma no deje de sorprender a su audiencia.

Sin duda, Netflix se ha convertido en el mejor aliado de miles de usuarios durante el confinamiento. El amplio catálogo de películas y series abarcan los gustos de cualquier tipo de espectador. La lista interminable de contenido en esta plataforma es variada, pero ¿cuáles son los estrenos imperdibles que nos trae septiembre?.

Por eso, Punto Seguido conversó con Mario Chumpén, experto en contenidos audiovisuales, quien recomendará los mejores estrenos en temas de producción y contenido. Cabe señalar que el experto ha trabajado en producción de series peruanas como “La gran sangre” “Golpe a golpe” y más. (Para escuchar la entrevista, reproducir el vídeo).

Cobra Kai

La primera serie recomendada por Chumpén se encuentra en el puesto 3 del top 10 de series más vistas en el Perú, Cobra Kai. Esta producción secuela de la película “Karate Kid” proviene de Youtube con 2 temporada de 10 capítulos cada uno. “Recomiendo que vean la película Karate Kid antes de ver la serie. (…) En un inicio varias cadenas rechazaron hacer el proyecto de Cobra Kai, pero Netflix está apostando hacer la tercera temporada en el 2021”, menciona Chumpén.

Parásitos

La película Parásitos, ganadora de 4 Oscars, llegó a la plataforma de Netflix este mes. La película surcoreana realizada por el director Bong Joon-ho está en su idioma original; sin embargo, Netflix te da la opción de verla subtitulada en español. “Esta película tienes que verla, trata sobre las distinción de clases sociales. Es una historia con mucha intriga y misterio. Puede concentrarse en cualquier situación que sucede en el mundo”, menciona el experto.

Django desencadenado

Otra película imperdible es Django desencadenado del conocido director Quentin Tarantino. Esta película tiene años de estreno y para fortuna de muchos ahora está disponible en Netflix. “Creo que reune todo el lenguaje cinematográfico en la película, no solo la dirección de fotografía, la dirección, el sonido, sino también la historia que se cuenta (…) Hay toda la esencia tarantina, tiroteos, violencia, sangre y para los amantes de película de acción, recomiendo esta”, comenta Mario.

Otros estrenos

Las series Dark, The Umbrella Academy y la película Retablo, son otras de las recomendaciones que da Mario Chumpén para el público de Punto Seguido. Las dos producciones de ciencia ficción son las más buscadas por la audiencia y la película peruana también se suma a la lista de recomendaciones de nuestro experto por su contenido cultural.

¿Qué actores fallecieron durante el rodaje de una película?

19/06/2020 by Punto Seguido

Para los amantes del séptimo arte, las muertes de estas celebridades marcaron un antes y un después, convirtiéndolos en leyendas e iconos del cine.

Escribe: Raúl Villanueva
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Morir en pleno rodaje no es algo tan habitual que se suele ver. A lo largo de la historia del séptimo arte, hay numerosos actores y actrices que murieron en medio de la grabación de alguna película, o cuando sus escenas ya se habían rodado y solo faltaba editar el filme antes de que sea estrenado.

A pesar de estos sucesos, las producciones de las películas siempre han seguido adelante, teniendo que resolver el problema de no contar más con la persona para ponerla delante de la cámara. En algunos casos se ha recurrido a dobles; como en lo sucedido en ‘Rápidos y Furiosos 7’, donde faltaban algunas escenas del personaje Brian O’Conner, interpretado por Paul Walker.

Para rodar una película conlleva bastante tiempo. Algunas son grabadas en algunos meses, mientras que otras han tardado hasta años. Durante ese periodo de tiempo, hubo momentos en que los actores murieron tan trágicamente y de forma tan inesperada que todo lo que nos quedó fue aferrarnos a su arte: sus películas. Por ello, Punto Seguido ha reunido algunas de estas celebridades que fallecieron durante el rodaje.

Lista de algunos actores que murieron en rodaje de alguna película

Stephanie Cayo en Force of Nature

09/06/2020 by Taller de Periodismo Informativo

Foto: Stephanie Cayo (@unlunar)

La película de Michael Polish en la que la actriz peruana Stephanie Cayo comparte protagonismo con el reconocido Mel Gibson, así como con Kate Bosworth, Emile Hirsh y David Zayas se estrenará este 30 de junio por el servicio On Demand.

Escribe: Susana Silva Santisteban

Lluvia, disparos, truenos y muchas peleas. El thriller de acción, filmado en Puerto Rico a mediados del año pasado, narra la historia de unos ladrones que intentan realizar un atraco a un edificio durante una amenaza de huracán categoría 5. El lugar debía estar evacuado pero, para mala suerte de los criminales, Ray: un agente retirado, se encontraba en él con su hija y dos policías jóvenes.

El 19 de Mayo, el tráiler oficial de Force of Nature salió al aire y Stephanie lo compartió en su cuenta de Instagram con un divertido mensaje: ¨No dejo que cualquiera me llame ¨Kid¨ solo Mel¨, y los comentarios no se hicieron esperar. La menor de las Cayo interpreta a Jess, una policía y, por lo que pudimos ver, comparte todas sus escenas con Mel Gibson (Ray) quien, debido a su experiencia como agente, se refiere a la joven policía con dicho apodo.

Trabajar a la par con alguien que admiras puede ser complicado. Sin embargo, Stephanie cuenta que fue muy directa con Mel y que al principio le explicó como se sentía para poder perder los nervios y enfocarse en su trabajo. ¨Fue emocionante. Es muy fácil trabajar con él. Va rápido y es intenso, pero me gustó el ritmo. Además se portó muy bien conmigo y me dio algunos consejos¨. Confesó también que el trabajo conjunto con la producción y demás actores fue muy bueno, la dejaron hablar en español y recibieron todas sus propuestas abiertamente.

El rodaje de un filme de acción no es una tarea sencilla y para la actriz peruana, quien por primera vez participaba en una de esta índole, fue todo un reto: ¨Lo primero que dije fue: tengo que aprender a disparar bien y a usar todos los elementos que mi personaje va a utilizar hasta sentirme muy cómoda¨. Ella misma realizó todas sus escenas de acción lo que fue clave para lograr conectarse rápido y de manera efectiva con su rol. ¨Jess es una policía deseosa de hacer puntos, es joven y va a aprender varias cosas en esa aventura de condiciones no muy amigables¨, nos adelantó Stephanie. Además, reveló que le ha gustado mucho trabajar en este género de películas pero que, como siempre, verá qué le depara el universo.

Por otro lado, el trailer de Force of Nature ha generado controversias en twitter por supuesto racismo y falta de empatía con los ciudadanos puertorriqueños, quienes aún se sienten dolidos por las perdidas que dejó el último Huracán en la isla. Sin embargo, tendremos que esperar hasta el 30 de junio para ver si estas acusaciones realmente tienen fundamento o, si simplemente se trata de una película en la que no se tuvo premeditada la piel de sus actores ni la tragedia ocurrida en Puerto Rico. Por su lado, Stephanie Cayo opina lo segundo: ¨Es solo una película de acción¨.

Las series y películas postergadas por el coronavirus

19/05/2020 by Punto Seguido

Punto Seguido hace un recuento de las producciones audiovisuales más importantes que han sido afectadas por el covid-19.

Sin servicio. Al no ser de primera necesidad, los cines se encuentran cerrados en el Perú y gran parte del mundo. Foto: Andina

Escribe: Alonso Alvarez Wong
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Debido al coronavirus los festivales de cine y estrenos de películas se están reprogramando y cancelando a diestra y siniestra. La industria del cine ha sido de las más golpeadas ante esta crisis, ya que el contacto físico es necesario para poder rodar muchas escenas y los viajes también forman parte de las grandes producciones de Hollywood.

James Bond- Sin Tiempo Para Morir

Una de las primeras bajas cinematográficas por el covid-19 fue la que será la última aparición de Daniel Craig como James Bond. A principios de marzo del 2020 Universal y los productores anunciaron que el estreno original de la película (el 10 de abril de 2020) ya no se llevaría a cabo y que tendría que esperar hasta el 25 de noviembre del 2020 para su estreno. En una declaración obtenida por la BBC los productores explicaron su decisión diciendo: “una sola persona incluso sin presentar síntomas podría infectar al resto de la audiencia, es solo una película la salud y el bienestar de los fans de todo el mundo y de sus familias es más importante, hemos esperado más de 4 años para esta película, unos meses más no dañarán la calidad de la película y solo ayudará en la taquilla para la última aparición de Daniel Craig”.

A Quiet Place Parte II

A medida que el virus se extiende, la atmósfera que rodea esta pandemia se está volviendo más densa y aterradora. Un cuento distópico sobre un apocalipsis alienígena podría no ser un gran éxito cinematográfico en este preciso momento. Esa es posiblemente una de las razones por las que A Quiet Place Parte II ha quedado oficialmente paralizada para la temporada de estrenos de mitad de año. En un comunicado Paramount Pictures anunció que aunque han suspendido temporalmente la segunda parte de A Quiet Place, todavía no tienen una nueva fecha de estreno.

Riverdale

La serie adolescente de CW también ha sido perjudicada por el covid-19. La adaptación de Archie Comics que también se enfrentó a una serie de dificultades en el 2019 debido a la inesperada muerte de Luke Perry, se vio obligada a detener la producción como resultado de una posible contaminación. Hollywood Reporter anunció que el rodaje de su próxima temporada se detuvo por precaución ya que alguien del equipo posiblemente entró en contacto con el virus. En el momento del anuncio el retraso era indefinido y aunque algunas personas estén decepcionadas, obviamente la salud es primero.

Rápidos y Furiosos 9

Si los fans esperaban que la próxima película de Rápidos y furiosos llegara de una manera rápida y furiosa, es posible que se decepcionen. La novena entrega ha sufrido un retraso de casi un año, por lo que los entusiastas de la velocidad y los carros deberán esperar aún más para ver un nuevo capítulo de la conocida saga. En esta nueva entrega, John Cena encarnará al hermano del conocido personaje Dominic Toreto que es interpretado por Vin Diesel. En una entrevista, Vin Diesel señaló que John Cena ingresaba a la saga para llenar el hueco que dejó la partida de Paul Walker. Las expectativas de los fans son altísimas.

Falcon y El Soldado del Invierno

El universo cinematográfico de Marvel no es inmune al coronavirus. Junto con otros proyectos de Disney, la próxima serie de Disney plus “Falcon y El Soldado del Invierno” se ha retrasado debido a esta creciente pandemia y aún está por verse qué efecto tendrá esto en el estreno de la serie a finales del 2020. La producción paro mientras se filmaba en Praga en el corazón de la República Checa. Stan (El Soldado del Invierno) publicó en Instagram un mensaje a los fans de Marvel expresando elogios a Praga y a la propia producción: “Praga, qué ciudad hermosa en la que hemos estado filmando y conociendo. Una de las ciudades más bellas del mundo, llena de gente maravillosa y acogedora, pero ahora nos envían a casa demasiado pronto. Praga, estarás en mis pensamientos por mucho tiempo, gracias, volveré pensando en ti”.

Mulán

Los fans de los clásicos animados de Disney seguramente estuvieron decepcionados cuando el estudio anunció que Mulán también se enfrentará a retrasos debido a la crisis ocasionada por la pandemia. Antes del lanzamiento de la película, previsto para el 27 de marzo, Disney anunció que el estreno de Mulán tendría que esperar. Niki caro, la directora de la película, tomó esta decisión por causa de la pandemia global y en un post de Instagram explicó sobre el desafortunado retraso escribiendo: “En parte estamos muy emocionados de compartir esta película con el mundo, pero dadas las circunstancias cambiantes que todos estamos experimentando, lastimosamente tenemos que posponer el estreno mundial…”. Hasta el momento no hay una nueva fecha de estreno fijada para Mulán.

El retraso en el estreno de películas como Mulán y James Bond, Sin Tiempo Para Morir se debe en gran parte a el cierre de los cines. Como ya es sabido, en esta pandemia lo recomendable es que haya 1.5 metros de distancia entre las personas. Las salas de cine representan un foco infeccioso debido a la aglomeración de gente que puede haber en ellas. Al no ser de primera necesidad se encuentran cerradas puesto que la salud es primero.

Si deseas saber más sobre las películas y series que han sido afectadas por el coronavirus, te invito a revisar la siguiente infografía y ver el siguiente video.

Biopic: las mejores películas de cantantes exitosos

04/05/2020 by Punto Seguido

La música y el cine son expresiones artísticas que cuando se juntan crean obras inolvidables.

BIOPIC es un género cinematográfico que consiste en dramatizar la biografía de una persona o grupo de personas reales. El cine ha sabido juntarse con la música perfectamente y lanzarse a la pantalla grande. Desde músicos clásicos, hasta artistas contemporáneos de rock, country, pop y otros géneros musicales.

Escribe: Andrea Linares
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La vida de los grandes músicos resulta atractiva para el público en general. El contar su historia desde sus triunfos hasta sus derrotas, pues es así como se convierten en las grandes leyendas musicales que son. Es por eso que sus historias han llegado a la gran pantalla; tal es el caso de Bohemian Rhapsody, película biográfica del cantante Freddy Mercury que se estrenó a finales del 2018 y tuvo gran éxito en taquillas.

Pero esta no es la primera película biográfica que ha tenido éxito en taquilla. Para Butaca Reservada, una página encargada de dar reseñas, secretos ocultos, lista de películas exitosas, entre otros datos interesantes, estas son las películas biopic que han tenido éxito en el cine.

Prepara canchita, busca tu mejor butaca y prepárate para ver estas películas que te harán entrar en un carrusel de emociones.

La Bamba 1987

Película basada en la vida de Ricardo Valenzuela, conocido mundialmente como Ritchie Valens. Cuenta la historia de aquel joven músico adolescente que con tan solo 15 años pasó del campo a los escenarios a convertirse en el legendario rockero de los años 50. En 1959, un fatídico accidente aéreo acaba con su vida y su carrera con tan solo 17 años.

The Doors 1991
Película biográfica centrado en la vida de su vocalista e integrantes de la agrupación The Doors. Muestra cómo Jim Morrison un joven estudiante de cine, que luego de ver cómo un grupo de indios navajos mueren, su vida da un giro y comienza una nueva etapa: hippie. El camino hacia las drogas, sexo y alcohol en los años 60 es parte de su historia con su agrupación. A los 27 años una extraña muerte en París deja marcado a todos los fans de la banda.

What’s love got to do with it 1993
Filme biográfico de Anne Mae Bullock, más conocida como Tinna Turner. Narra la vida de la cantante, desde su gusto por la medicina y ser una enfermera hasta que conoce al músico Ike Turner. Su talento y carrera musical cada día iba en ascenso, pero su vida amorosa va en picada con violencia y angustia.

Selena 1997
Basado en hechos reales, narra los inicios de la cantante hispana con tan solo 10 años. Selena Quintanilla tiene una vida de carrusel con problemas familiares y un amor en secreto con su guitarrista. Su carrera musical, con tan poca edad, iba en ascenso, traspasa fronteras y sus canciones se vuelven un éxito. A sus 23 años, su vida se ve apagada, luego que la presidenta de su club de fans la asesina de forma trágica.

Ray 2004
Retrata la vida de una de las figuras más legendarias del R&B, Ray Charles. A pesar de su problema de la visión, no fue problema alguno aprender a tocar el piano junto a su madre. Logra ascender convirtiéndose en uno de los músicos mas importantes de la década de los años 50 y 60. Relaciones tóxicas, problemas con las drogas y la manipulación hizo que pagara un alto costo en la fama.

Nowhere boy2009
Biopic de uno de los artistas de la banda The Beatles. Narra los primeros años como músico de John Lenon, pasando desde su niñez hasta que llega a la conformación de la famosa banda. Liverpool de 1995, un joven adolescente inteligente y rebelde con una familia conflictiva conformada por su madre y su tía. Se refugia en el mundo del rock donde encuentra a un gran a migo, Paul McCartney. Juntos forman The Beatles.

Bohemian Rhapsody 2018
Película biográfica del cantante británico Freddie Mercury y como la memorable banda Queen nace. Luego de vender la única camioneta que tenían, se lanzan a grabar sus sencillos y buscar a la mejor disquera que los apoye y los lleve al estrellato. Sexo, fiestas y droga hace que Queen se separe y Freddie caiga en lo más profundo de la soledad. Una terrible noticia sobre su salud y un concierto benéfico logra que la memorable banda se reúna una vez más.

5 películas que debes ver durante esta cuarentena

10/04/2020 by Punto Seguido

Sabemos que escuchar sobre pandemias y virus se puede volver un poco abrumador. Sin embargo, en esta nota te mostraremos películas que probablemente no habías visto antes y te harán sentir que, tal vez, no estamos tan mal.

Escribe: Silvia Rafael
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Desde contagios hasta zombies, algunas de las películas listadas han aumentado de espectadores debido a su parecido con la actualidad mundial. Las tramas acerca de virus, pandemias y la creación de muertos vivientes, siempre han estado presentes en las carteleras de Hollywood.

El coronavirus nos obliga a estar más días en casa de los previstos, pero no todo es tan malo. Unos días de descanso del trabajo o estudios, nunca quedan de más. Es por ello que, hemos hecho un listado de películas que van con el contexto alrededor del mundo y dan un poco de esperanza al ver que no hemos superado las barreras de lo ficticio.

Películas como “Tren a Busan”, “Contagio,” Virus”, “Hijos del Hombre” y “Doomsday: El día del juicio”, tienen todas las características ya conocidas. Virus de rápida expansión, gobiernos desesperados, difusión de miedo en redes sociales y hasta muertos que regresan a la vida por un apocalipsis zombie. Un poco parecido a lo que sucede hoy en día.

Pero, ¡tranquilo!, no pasa nada. Mientras estés seguro desde casa, puedes ver estas películas sobre pandemias sin el riesgo de contagiarte.

Diseño de Silvia Rafael

¿Por qué todos deben ver estas series terroríficas?

24/10/2019 by Punto Seguido

Si piensas quedarte en casa a solas, con amigos o en familia, estas cinco series son ideales para tener una verdadera noche de terror.

Escribe: Molvina Rodriguez
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1. La Maldición de Hill House

Netflix quiere seguir apostando por el horror. Tras el gran éxito que tuvo la segunda temporada de La Maldición de Hill House en febrero de este año, una historia de cinco hermanos que tienen que volver a la casa donde se criaron tras haber acontecido una tragedia, la plataforma de streaming ha intentado repetir el fenómeno con otras tantas producciones.

2. Marianne

Esta serie tiene la aprobación del conocido escritor Stephen King, quien incluso mencionó a través de su Twitter que había notado un toque de su estilo en la escalofriante trama.

La historia narra la vida de Emma, una escritora de la más famosa saga de ficción y terror, que tras algunos sucesos decide regresar a su ciudad natal. A su regreso, se ve acosada por una bruja maligna: Marianne. El problema se haya en que Marianne era solo un personaje de ficción…

3. Bates Motel

La amplia serie, nos cuenta los inicios del clásico Psicosis de Hitchcock, es decir, narra cómo comenzó todo. Una madre junto a su hijo empiezan una nueva vida en un Motel como negocio. La madre, obsesionada con sobreproteger a su hijo que padece trastornos mentales, ayuda a entender cómo fue la infancia del famoso asesino en serie de Psicosis.

4. Dark

Algunos podrían pensar que Dark se acerca al género de suspenso, sin embargo, el terror psicológico a lo largo de esta serie es innegable. Esta serie alemana se basa en la desaparición de un grupo de niños. Todo el pueblo se empecinará en encontrarlos, pero todo parece estar envuelto en una experiencia de sucesos extraños y diversos.

5. Hellsing Ultimate

Si nos vamos al campo del anime, tenemos en 000 Netflix la oportunidad de ver este manga vampírico de caballeros asesinos creado por Kouta Hirano. Tras una primera adaptación en anime que no terminó de convencer, este proporciona grandes dosis de acción y macabrismo.

6. Las escalofriantes aventuras de Sabrina

La clásica bruja adolescente que todos conocemos ha vuelto a Netflix en esta moderna comedia oscura, esta vez mezclando romance, escalofríos y algo de humor. Junto a los clásicos personajes: Harvey, sus tías y por supuesto el imprescindible gato negro.

Marvel Studios tendría su primer superhéroe gay

07/04/2019 by Punto Seguido

El personaje elegido sería el dios griego Hércules en la nueva cinta The Eternals.

Un nuevo integrante se uniría al mundo de los superhéroes. Créditos: Comic Book

Redacción: Allison Cayo
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Después del estreno de la saga Avengers: Endgame, está programada la realización de la película The Eternals, donde aparece una nueva generación de superhéroes del universo Marvel. Este largometraje ha causado conmoción en algunos fanáticos, ante la posibilidad de que el protagonista forme parte de la comunidad LGBTQ.

Durante una entrevista para la página de espectáculos Entertainment Tonight, Kevin Feige, presidente de la cadena, afirmó que un personaje abiertamente homosexual está “filtrándose” en el próximo ‘film’ del universo de ciencia ficción. Asimismo, en un evento para fanáticos de la saga en India, Joe Russo, co-director de Avengers, comentó: ¨Lo verán muy pronto al cien por ciento¨.

Al respecto, Oscar Sánchez Benavides, antropólogo y conocedor de cómics, asevera que el mundo de las historietas no puede estar ajeno a la realidad contemporánea. Por ello, la empresa cinematográfica habría tomado la decisión de “incorporar un protagonista ya no eminentemente masculino, sino uno que muestra que dentro de su masculinidad tiene otras formas de relacionarse con el mismo sexo”.

Esto demuestra que Marvel es ahora un universo más inclusivo. En febrero, presentó su primera película con una mujer protagonista: Capitana Marvel. Además, The Eternals está a cargo de la directora china Chloé Zao. Aparentemente, ejecutivos de la compañía estarían en búsqueda del actor gay que interpretará a Hércules. La fecha de estreno aún es un misterio, pero el rodaje iniciará en agosto.

Un cine diferente

30/09/2017 by Punto Seguido

Radio Filarmonía, el Ministerio de Cultura y la Asociación Peruana de Prensa Cinematográfica presentan el ciclo de cine “Filarmonía te lleva al cine”, donde se analizará la música en el cine mediante una selección de icónicos largometrajes.

Ciclo de cine: Filarmonía te lleva al cine

Redacción:Lucía Tumes
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El Ministerio de Cultura y Radio Filarmonía, con la colaboración con la Asociación Peruana de Prensa Cinematográfica (APRECI), han organizado, para todos los seguidores de Radio Filarmonía, un ciclo de cine que se llevará a cabo los segundos sábados de cada mes en la sala Armando Robles Godoy del Ministerio de Cultura (Av. Javier Prado Este 2465 – San Borja).

El ciclo de cine tiene como objetivo la exploración narrativa y estética de la música en el cine por lo cual han elegido películas que ayuden a este análisis. El evento puede ser encontrado vía Facebook en la página de Radio Filarmonía o en la del Ministerio de Cultura bajo el nombre de “Filarmonía te lleva al cine”. Cada película será presentada y comentada por un representante de la Asociación Peruana de Prensa Cinematográfica (APRECI).

La capacidad de asistentes a las proyecciones serán limitadas por lo que se deberá inscribirse previamente al correo amigosdelaradio@filarmonia.org.

Programación

14 de octubre: El Cisne Negro (11:00 am)

Presentador: Sebastián Zavala

Dir. Darren Aronofsky (2010) 109 min / Estados Unidos / Ballet.Drama

Sinopsis: Nina (Natalie Portman), una brillante bailarina que forma parte de una compañía de ballet de Nueva York, vive completamente absorbida por la danza. La presión de su controladora madre (Barbara Hershey), la rivalidad con su compañera Lily (Mila Kunis) y las exigencias del severo director (Vincent Cassel) se irán incrementando a medida que se acerca el día del estreno.

11 de noviembre: Camarón (11:00 am)

Presentador: Jacqueline Fowks

Dir. Jaime Chávarri (2005) 117 min / España / Drama Música Flamenco

Sinopsis: Biografía del genio del flamenco José Monge Cruz, conocido como “Camarón de la Isla”. Un recorrido por su vida y obra, un acercamiento a este genial cantaor que innovó el flamenco, influyó en las nuevas generaciones y rompió barreras sociales y artísticas. Sus deseos, sus éxitos, sus luchas son los ingredientes de una trayectoria personal y se ven reflejados en su peculiar forma de entender el flamenco. La película se divide en tres etapas: el descubrimiento, la confirmación y reconocimiento y la despedida. En cada una de ellas el artista aparece acompañado de personajes de la cultura flamenca como Paco de Lucía, Tomatito o Paco Cepero.

09 de diciembre: El Violinista en el Tejado (11:00 am)

Presentador: José Romero

Dir. Norman Jewison (1971) 181 min / Estados Unidos / Drama Música Flamenco

Sinopsis: Teyve, el lechero de un pueblo ucraniano, vive feliz con su esposa y sus cinco hijas, todas ellas solteras. Una tarde, mientras hace el reparto, conoce a Perchick, un pobre estudiante de Kiev con ideales revolucionarios. Los dos simpatizan, y Teyve le ofrece casa y comida a cambio de que le dé clases a una de sus hijas.

13 de enero: Doctor Zhivago (11:00 am)

Presentador: Claudio Cordero

Dir. David Lean (1965) 197 min / Estados Unidos / Drama Romance

Sinopsis: Rusia, revolución bolchevique (1917). La guerra civil que sigue a la revolución mantiene al país profundamente dividido. En medio del conflicto, asistimos al drama íntimo de un hombre que lucha por sobrevivir. Este hombre es Zhivago, poeta y cirujano, marido y amante, cuya vida trastornada por la guerra afecta a las vidas de otros, incluida Tonya, su esposa, y Lara, la mujer de la que se enamora apasionadamente.

10 de febrero: Fantasma de la Ópera (11:00 am)

Presentador: Ernesto Zelaya
Dir. Joel Schumacher (2004) 143 min / Estados Unidos / Musical Romance

Sinopsis: En 1870, la Ópera de París prepara el estreno de un fastuoso espectáculo, pero entre bastidores se oculta un Fantasma (Gerald Butler). Nadie sabe quién es, pero sus apariciones son cada vez más frecuentes y siembran el pánico entre el público. Sólo Christine (Emmy Rossum), una joven bailarina, puede acercarse a él: el Fantasma es su maestro de canto.

10 de marzo: Gigi (11:00 am)

Presentador Ernesto Carlín

Dir. Vincente Minnelli y Charles Walters (1958) / 116 min / Estados Unidos / Romance, Comedia, Musical

Sinopsis: París, 1900. Gaston es un joven millonario que se aburre, a pesar de ser el soltero más perseguido de toda la ciudad. Gigi es casi una niña, no tiene todavía edad para bailes y amoríos. Pero Gaston es amigo de su familia y la visita con frecuencia. La abuela de Gigi sueña con una boda entre Gastón y su nieta. Pero los planes de Gaston con respecto a Gigi no tienen nada que ver con el matrimonio.

Cinco imprescindibles películas de Studio Ghibli

18/10/2016 by Punto Seguido

Por: Romina Badoino

Foto:animation magazine

El fallecimiento de Michiyo Yasuda, mítica animadora de Studio Ghibli, ha dejado en luto a todos los fanáticos del anime. Yasuda trabajó por más de 30 años junto a Hayao Miyazaki e Isao Takahata, fundadores del estudio de animación más famoso de Japón, el Studio Ghibli, que produjo 21 largometrajes, entre los que destaca las geniales película, El viaje de Chihiro(2001), ganador de un Premio Oscar de la Academia.

La animadora fue jefa de departamento de color en dicho estudio y su habilidad con el color fue un aspecto fundamental para que El viaje de Chihiro se llevara el Oscar en la edición 75 del premio más popular en el mundo del cine comercial. Además, contribuyó al diseño de los filmes aclamados por la crítica internacional, como La tumba de las luciérnagas (1988 ), Mi Vecino Totoro (1988 ) y El Castillo ambulante (2004 ).

Aunque Yasuda se encontraba retirada del mundo de la producción y el cine desde hace unos años, salió de su retiro en el 2013, cuando el reconocido director de cine, Hayao Miyazaki, realizó su filme de despedida: El Viento se levanta, el cual fue nominado al Oscar.

Punto Seguido, a manera de homenaje, te recomienda 5 películas en que la talentosa animadora contribuyó.

La Tumba de las Luciérnagas (Hotaru no haka)

Basada en una novela de Akiyuki Nosaka, el largometraje se centra en dos niños huérfanos, el adolescente Seita y su hermana Setsuko de cuatro años, que durante el bombardeo estadounidense a Japón, tienen que afrontar todo tipo de penurias. Este filme se centra en la campaña efectuada por Estados Unidos hacia las ciudades de Japón en el marco de la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, la película se centra en el bombardeo a la ciudad de Kobe, bombardeo que en la realidad mató a más de 100, 000 residentes japoneses y donde la ciudad quedó totalmente destruida. Destaca esta película por el cambio que representó, pues las películas animadas no solían tratar sobre temas sociales tan abiertamente; estos suelen ser historias de ciencia ficción. La tumba de las luciérnagas es un filme brillante, donde no solo se muestra el hambre, la muerte, la familia y los horrores de la guerra, sino también, la maestría de la animación, por los tones de luz suave, los tonos matizados y las líneas suaves.

Foto: vix.com

Mi vecino Totoro (Tonari no Totoro)

Conmovedora y fántastica película que narra la historia de Mei y Satsuki, dos hermanas que se mudan al campo a vivir con su padre. La trama gira en torno al descurbimiento por parte de las hermanas de los espíritus guardianes del bosque: los totoros. Junto a estos simpáticos espíritus, las hermanas descubrirán los valores de la amistad, la familia y el amor en una aventura maravillosa y divertida.

Foto: vix.com

El castillo ambulante (Hauru no ugoku shiro)

Sophie es una joven de 18 años que trabaja día y noche en la tienda de sombrero de su padre. La aventura de Sophie comienza, cuando un día que se encontraba por la ciudad, conoce a un joven con poderes extraordinarios: el mago Howl. Todo se complicará cuando la Bruja de las Landas, enemiga de Howl, engaña a Sophie cuando regresa a la tienda, y la transforma en una anciana de 90 años. La película cuenta con formas amorfas, dibujos irreales que le dan el toque fantástico característico de Miyazaki. Una película que cuenta con magia, aventuras, romance, un perrito volador y una llama de fuego parlante. ¡Imperdible!

Foto: vix.com

El Viaje de Chihiro (Sen to Chihiro no kamikakushi)

Una película de aventura en donde una niña terca, Chihiro, debe de emprender un viaje lleno de peligros para rescatar a sus padres. La personalidad de la protagonista resalta en todo momento de la historia, donde su espíritu audaz y caliente sobresale a todo tipo de situaciones y distintos-extraños- personajes. Es una trama no solo fantástica, sino muy impredecible, con montones de giros argumentales, donde resalta la gran imaginación del creador para plantear un sin número de escenas, situaciones y personajes nunca antes vistos.

Foto: vix.com

Se Levanta el viento (Kaze Tachinu)

La historia está basada en la biografía real del ingeniero aeronáutico, Juro Horikoshi, el cual diseñó los aviones Zero, utilizados para el ataque de Pearl Harbour. Es un filme donde reluce el contexto de la época antes de que inicie la Segunda Guerra Mundial. Por el lado visual, los paisajes están fielmente representados, dotados de una belleza estilizada y realista. Asimismo, la presencia del cielo junto al protagonista destaca junto a la construcción de la época y el toque caricaturesco de Miyazaki. Por su parte, el soundtrack compuesto por Joe Hisaishi es inigualable, pues compone sinfónicas de la época, con melodías que acompañan muy bien la animación.

Foto: vix.com